期刊文献+
共找到31,928篇文章
< 1 2 250 >
每页显示 20 50 100
称“中国画”还是叫“水墨”
1
作者 薛永年 《美术观察》 CSSCI 北大核心 2019年第5期10-11,共2页
传统中国画包括水墨与丹青,中晚唐以来水墨画得到发展"中国画”之名则始于近代.近四十年来,将中国水墨画叫“中国画”,在于强调与传统的联系,强调其民族文化内涵、民族风格与民族气派;將中国水墨画叫“水墨画”,既是和外来画种如... 传统中国画包括水墨与丹青,中晚唐以来水墨画得到发展"中国画”之名则始于近代.近四十年来,将中国水墨画叫“中国画”,在于强调与传统的联系,强调其民族文化内涵、民族风格与民族气派;將中国水墨画叫“水墨画”,既是和外来画种如油画、水彩、版画的名称相匹配,也便于其突破陈规地吸收外来经验并走出去。这就是“中国画”之称与“水墨画”之称并行的原因”中国画”的名称无需改变,“新水墨”的说法可以继续如果能够在把控大势的情况下保持中国画论者与新水墨画论者之间的张力,当有利于民族艺术的现代发展。 展开更多
关键词 中国画 水墨画 中国画 新水墨
浅谈我所理解的中国画 预览
2
作者 晁刚 《神州》 2019年第3期57-58,共2页
中国画作为绘画艺术,是中国特有的一种艺术表现形式;它与书法、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、戏剧、小说等门类共同构筑了中国的人文载体,各个门类无不蕴含着中国的艺术精神。中国画作为图像,对人文精神有其独特的呈现方式。对中国画的产生... 中国画作为绘画艺术,是中国特有的一种艺术表现形式;它与书法、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、戏剧、小说等门类共同构筑了中国的人文载体,各个门类无不蕴含着中国的艺术精神。中国画作为图像,对人文精神有其独特的呈现方式。对中国画的产生、发展、变化的脉络有清晰系统的认知与了解,并与儒道释为主体的传统文化为依托,可以从中窥探中国艺术所体现的精神,并具有重要的现实意义。本文试图从中国画的概念该如何去定义入手,阐述中国画的审美标准,并对其体现的中国艺术精神做出一定的表述,从而呈现我所理解的中国画。 展开更多
关键词 中国画 审美标准 中国画艺术精神
在线阅读 下载PDF
中国画的发展及其对现代服装设计思想的启示 预览
3
作者 孙国庆 《西部皮革》 2019年第16期14-14,4共2页
作为东方艺术中的一颗璀璨明珠,中国画在继承其延续几千年的艺术成果之上,在当代发展出新的形式与特色。同时,作为最典型的中国文化元素之一,中国画以其独特的艺术气质在现代设计中备受青睐,其美学思想对现代服装设计的设计思想也产生... 作为东方艺术中的一颗璀璨明珠,中国画在继承其延续几千年的艺术成果之上,在当代发展出新的形式与特色。同时,作为最典型的中国文化元素之一,中国画以其独特的艺术气质在现代设计中备受青睐,其美学思想对现代服装设计的设计思想也产生重要影响。本文简要梳理了中国画的发展演变历史,探讨其对现代服装设计的影响,分析中国画对现代服装设计有何启示。并通过实例证明,中国现代服装设计应该融合如中国画等传统中华文化元素,在世界舞台上展现中国之美。 展开更多
关键词 中国画 历史 现代 服装设计
在线阅读 下载PDF
中国画学会·《丝绸之路图》长卷
4
《国画家》 2019年第1期3-6,2共5页
《丝绸之路图》介绍:在2013年和2017年,中国画学会分别组织画家集体创作了巨幅长卷《黄河万里图》和《长江万里图》。2018年,在海澜集团的大力支持下,中国画学会组织动员三十余位画家共同创作了长卷《丝绸之路图》,长卷尺幅为1.5米高,10... 《丝绸之路图》介绍:在2013年和2017年,中国画学会分别组织画家集体创作了巨幅长卷《黄河万里图》和《长江万里图》。2018年,在海澜集团的大力支持下,中国画学会组织动员三十余位画家共同创作了长卷《丝绸之路图》,长卷尺幅为1.5米高,100米长。《丝绸之路图》长卷创作项目自2018年初启动,经历了草稿构思论证、沿途写生、创作小稿、中稿、大稿及至年底完成,历时近一年。长卷将草原丝路、陆上丝路、茶马古道和海上丝路四条线路沿途的风情糅于百米作品之中. 展开更多
关键词 创作 中国画 画家 长卷 学会 丝路
继承传统 提升内涵——谈高职院校中国画教学的创新
5
作者 聂吉祥 《美术文献》 2019年第3期79-80,共2页
在高职院校中国画的教学过程中,教师应该制定明确的教学目标,采用多元化教学策略,丰富中国画教学内容,有效提高高职院校中国画的教学水平。本文通过深入分析高职院校中国画教学的创新意义,并根据实际情况提出高职院校中国画教学的创新策... 在高职院校中国画的教学过程中,教师应该制定明确的教学目标,采用多元化教学策略,丰富中国画教学内容,有效提高高职院校中国画的教学水平。本文通过深入分析高职院校中国画教学的创新意义,并根据实际情况提出高职院校中国画教学的创新策略,以便为提升中国画教学效率,丰富中国画教学内涵提供可参考的资料。 展开更多
关键词 高职 中国画 创新
吴冠中艺术人生的当代价值
6
作者 薄清江 《传记文学》 2019年第1期103-109,共7页
在中国现当代美术家中,吴冠中可以说是杰出的代表之一。他是中国从现代到当代跨世纪绘画的典型的画家之一,他一生不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的表现形式与美学观念,坚韧不拔地践行着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念... 在中国现当代美术家中,吴冠中可以说是杰出的代表之一。他是中国从现代到当代跨世纪绘画的典型的画家之一,他一生不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的表现形式与美学观念,坚韧不拔地践行着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念。几十年孜孜以求的艺术实践,形成了他鲜明的个性风格和艺术特色。他用一幅幅经典作品恪守着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真情实感和创作理念,表达了民族和大众的审美需求,为我国的文化艺术事业做出了杰出的贡献。 展开更多
关键词 当代价值 吴冠中 艺术人生 油画民族化 文化艺术事业 西方绘画 创作理念 中国画
中国画的留白艺术探析
7
作者 王宏霞 《大观(论坛)》 2019年第3期28-29,共2页
水墨留白,虚实相生,惜墨如金,计白当黑。寥寥数笔丹青,于方寸之地勾勒天地,于无画处凝眸成妙境。留白是中国画中以一种无实物的方式去表达画面中的意境的独特艺术表现手法,留白在山水画中具有极高的艺术审美价值。文章主要从美学的角度... 水墨留白,虚实相生,惜墨如金,计白当黑。寥寥数笔丹青,于方寸之地勾勒天地,于无画处凝眸成妙境。留白是中国画中以一种无实物的方式去表达画面中的意境的独特艺术表现手法,留白在山水画中具有极高的艺术审美价值。文章主要从美学的角度来分析空白的美学效果及其哲学渊源。 展开更多
关键词 中国画 留白 空间构图 气韵虚实 意境 哲学思想
气韵生动在中国山水画中的应用 预览
8
作者 乔诗雨 《美与时代:美术学刊(中)》 2019年第1期41-42,共2页
气,从物理层面看是一种看不见摸不着的物体,从精神层面看则是一种精神状态,从医学上来看气又是一种病状,比如:气虚、湿气……而韵这个字本身就具有舒适雅致和谐的含义。古代的名人志士则用气韵来表现和评赏绘画的意境(见于各种画论之中... 气,从物理层面看是一种看不见摸不着的物体,从精神层面看则是一种精神状态,从医学上来看气又是一种病状,比如:气虚、湿气……而韵这个字本身就具有舒适雅致和谐的含义。古代的名人志士则用气韵来表现和评赏绘画的意境(见于各种画论之中)。对于儒雅端庄的文人来说,气韵是尤为重要的,气韵在南朝画家谢赫《古话品录》中首次作为绘画创作和品评的准则——谢赫六法中的最高的准则和第一标准出现,这一条准则对于后世的绘画创作和品评标准产生了巨大的影响。随着人类的进步,中国画的不断发展,气韵仍然作为创作和品评中国画的标准在中国画中发挥着重要的作用。文章将通过分析气韵在中国画中的作用,展现中国画艺术独特的语言和审美形态。 展开更多
关键词 文化 艺术 气韵 中国画
在线阅读 下载PDF
细谈北京胡同派
9
作者 Mel. 《中国宝石》 2019年第1期118-121,共4页
中国画自古讲究用笔、用墨之道,但却忽略其重点,笔与墨离水则难行,可见用水之道方是重点。笔无水则枯涩难行,墨无水何来五色?水,生命之源,能润万物。水无色,能容万物。然,以水入墨方能绘出精彩世界。笔、墨、水少一不可,而水重中之重,... 中国画自古讲究用笔、用墨之道,但却忽略其重点,笔与墨离水则难行,可见用水之道方是重点。笔无水则枯涩难行,墨无水何来五色?水,生命之源,能润万物。水无色,能容万物。然,以水入墨方能绘出精彩世界。笔、墨、水少一不可,而水重中之重,使墨之变化也,变化,道也,道,众妙之门也。一一姜开选案头随笔。 展开更多
关键词 胡同 北京 无水 中国画
浅论装饰语言在当代中国画中的表现与运用 预览
10
作者 覃丹丹 《艺术评鉴》 2019年第17期37-38,共2页
当代的中国画艺术家们在创作过程中不断探寻新的语言形式,试图以一种新的艺术表现形式和新颖独特的画面去阐释艺术家内心的情感世界以及对事物本质的理解。于是,富有现代形式美感的装饰语言理所当然地被运用到绘画作品中。装饰语言在中... 当代的中国画艺术家们在创作过程中不断探寻新的语言形式,试图以一种新的艺术表现形式和新颖独特的画面去阐释艺术家内心的情感世界以及对事物本质的理解。于是,富有现代形式美感的装饰语言理所当然地被运用到绘画作品中。装饰语言在中国画中的运用,提高了当代中国画的艺术表现力和审美意趣,使艺术作品呈现出一种独特的艺术风格。本文主要从构图、造型、色彩、肌理等几个方面分析,探讨装饰语言在中国画创作中的理论与实际意义。 展开更多
关键词 装饰语言 中国画
在线阅读 下载PDF
论“原爆图”对中国画人物创作的启示
11
作者 邵蕾 《大观(论坛)》 2019年第1期14-15,共2页
'原爆图'对于美术界来说一直是一大焦点,其作为大型历史灾难题材组画,向人们深刻地展示了受原子弹影响后日本人民们受到的惨痛伤害。同时,这样的画作也是对于战争中逝去生命的纪念和怜悯,反映了战争对于人民的伤害,反映了和平... '原爆图'对于美术界来说一直是一大焦点,其作为大型历史灾难题材组画,向人们深刻地展示了受原子弹影响后日本人民们受到的惨痛伤害。同时,这样的画作也是对于战争中逝去生命的纪念和怜悯,反映了战争对于人民的伤害,反映了和平的美好,寄托了和平的渴望。这样的画作对于中国美术界有着很重要的影响,对于中国画人物创作也起到了意义深远的重要影响作用。 展开更多
关键词 “原爆图” 中国画 人物创作
材料与技法在中国画中的表现与应用 预览
12
作者 马瑜婕 《美与时代:美术学刊(中)》 2019年第2期50-51,共2页
随着人们对中国画的认识不断更新与发展,对于绘画材料的使用质量提出了更高的要求。而运用不同的绘画材料与技法,会给人带来不同的审美感受。其中,新材料的使用能够使人耳目一新,给人带来较强的视觉冲击力。因此,我们应加强研究与分析... 随着人们对中国画的认识不断更新与发展,对于绘画材料的使用质量提出了更高的要求。而运用不同的绘画材料与技法,会给人带来不同的审美感受。其中,新材料的使用能够使人耳目一新,给人带来较强的视觉冲击力。因此,我们应加强研究与分析材料与技法在中国画中的表现与应用,以此来有效提高中国画的独立审美价值。文章针对材料与技法在中国画中的表现与应用展开具体的分析与讨论。 展开更多
关键词 材料 技法 中国画 表现 应用
在线阅读 下载PDF
传承弘扬新安画派创新发展黄山美术
13
作者 盛学峰 《徽州社会科学》 2019年第3期25-26,共2页
神奇秀丽的黄山风光、安祥宁谧的徽州乡村孕育了灿烂辉煌的新安画派,儒雅而财力雄厚的徽商推动新安画派走向全国,在中国画坛上写下浓墨重彩的一笔,促进了中国画的传承创新发展,为徽州文化和黄山现代国际旅游城市增添了丰富的内涵。
关键词 新安画派 传承创新 黄山 传承弘扬 美术 国际旅游城市 徽州文化 中国画
实现从实景到画景唯是“写真”
14
作者 束新水 《美术大观》 北大核心 2019年第1期42-47,共6页
中国画从实景到画景的转变全依赖于“写真”。在此我没使用“写生”一词,是因为我不想在“写真”与“写生”之间多费口舌,而“写真”的含义大家都明白,不存在任何歧义。荆浩《笔法记》载曰:“太行山有洪谷,其间数亩之田,吾常耕而食之。... 中国画从实景到画景的转变全依赖于“写真”。在此我没使用“写生”一词,是因为我不想在“写真”与“写生”之间多费口舌,而“写真”的含义大家都明白,不存在任何歧义。荆浩《笔法记》载曰:“太行山有洪谷,其间数亩之田,吾常耕而食之。有日登神粧山,四望回迹也。 展开更多
关键词 写真 《笔法记》 中国画 太行山 写生 荆浩
中国画墨法避忌及笔墨立意 预览
15
作者 舒翊 《老年教育:书画艺术》 2019年第3期10-11,共2页
中国画的用墨之妙,在于浓淡相生,全浓全淡都没有精神,必须有浓有淡,浓处须精彩而不滞,淡处须灵秀而不晦。用墨亦如用色,古有墨分五色之经验,亦有惜墨如金之画风。“笔墨”二字被当作中国画技法的总称,是因为它不仅仅是塑造形象的手段,... 中国画的用墨之妙,在于浓淡相生,全浓全淡都没有精神,必须有浓有淡,浓处须精彩而不滞,淡处须灵秀而不晦。用墨亦如用色,古有墨分五色之经验,亦有惜墨如金之画风。“笔墨”二字被当作中国画技法的总称,是因为它不仅仅是塑造形象的手段,同时还具有独立的审美价值,讲究墨法避忌和笔墨立意。 展开更多
关键词 墨分 用墨 中国画 笔墨 五色 墨法
在线阅读 下载PDF
中国画中枯树意象演变 预览
16
作者 王水清 《美与时代:美学(下)》 2019年第1期62-67,共6页
枯树在中国自古都是诗人画家乐于表现的对象,是传统中国画中的常见题材。对枯木题材的偏爱表现了中国人的智慧。文人在其中赋予了对社会与人生的种种体验和感悟,还包含了深邃的人生哲理和对社会问题的深刻认识。中国画枯树题材在发展过... 枯树在中国自古都是诗人画家乐于表现的对象,是传统中国画中的常见题材。对枯木题材的偏爱表现了中国人的智慧。文人在其中赋予了对社会与人生的种种体验和感悟,还包含了深邃的人生哲理和对社会问题的深刻认识。中国画枯树题材在发展过程中经历了从注重形似到逐渐抛弃形似,赋予其象征义,强调表达画家情感的演变。在造型上从模拟客观物象转变为主观夸张变形,在绘画技法上也由细致入微的工笔一步步变为即兴率意的大写意,主观的因素一步步增强。枯树题材的审美价值,不仅体现在物态形式上,而且体现在它们引发的相应的人的悲剧情感的美。寄情于枯树,表达或悲伤、或愤怒、或讽刺、或寂寞……文人画对枯木的描绘并不仅仅是对这一题材的物象进行客观描绘,而是有更深层次的表现,超越了题材本身。 展开更多
关键词 中国画 枯树 意象 荒寒 生命 精神 写意
在线阅读 下载PDF
深度即高度--基于中西绘画拉开距离的思想的中国画人才培养策略研究
17
作者 刘海勇 《美术大观》 北大核心 2019年第1期48-49,共2页
本文基于潘天寿中西绘画拉开距离的思想,分析思考中国画人才培养现状的"中国画将往哪里发展""中国画的老气问题""院校写意画人才培养困境"三个问题。
关键词 中西绘画 中国画 人才培养 笔墨 临摹
每一代艺术家要有自己新的使命——读周天黎《思想与艺术》有感
18
作者 徐融融 《艺术市场》 2019年第7期80-83,共4页
20世纪是中国历史中悍烈激荡的时期,文化艺术在各种冲突和多重演变之下变得更为纷繁复杂。改革者将西方的绘画视为一种可借鉴的艺术形态,并试图以此来改良中国画。在这一时期的画坛中,产生了不少创新派画家,如曾留学欧洲的林风眠、刘海... 20世纪是中国历史中悍烈激荡的时期,文化艺术在各种冲突和多重演变之下变得更为纷繁复杂。改革者将西方的绘画视为一种可借鉴的艺术形态,并试图以此来改良中国画。在这一时期的画坛中,产生了不少创新派画家,如曾留学欧洲的林风眠、刘海粟、徐悲鸿、吴冠中等人,均在此道路上彰显出自己独特的艺术价值。 展开更多
关键词 艺术家 中国历史 20世纪 文化艺术 艺术形态 艺术价值 改革者 中国画
设计元素在现代中国画中的运用
19
作者 官鑫 《艺术品鉴》 2019年第8X期249-250,共2页
在现代中国画的创作中,现代中国画画家将设计元素运用其中,让现代中国画中包含独特的艺术魅力和艺术风格,使得现代中国画焕发出新的生命力。本文就是探讨了现代中国画中是如何运用设计元素的。
关键词 设计 中国画 训练与练习
“一带一路”中国名人名家文化世界行名家卷李旺作品欣赏 预览
20
《国际融资》 2019年第1期62-65,共4页
推介词:李旺先生的作品个性鲜明,展现了明显的个性精神境界,是具有超凡脱俗的高雅精英艺术。他追求闲散宁静的画境,其作品有种如诗如梦的幻象,能将现代表现融入到传统审美中,创造出独特的审美意趣——古意与现代感的自然沟通;在造型上,... 推介词:李旺先生的作品个性鲜明,展现了明显的个性精神境界,是具有超凡脱俗的高雅精英艺术。他追求闲散宁静的画境,其作品有种如诗如梦的幻象,能将现代表现融入到传统审美中,创造出独特的审美意趣——古意与现代感的自然沟通;在造型上,他吸收了现代审美的精华,与传统造型自然融合;在用线上,他追求中国画传统运线韵味,紧紧抓住,跟随传统并注重挖掘中国画的精神内涵,寻觅传统文化精神内涵与当下图式相交融的可能性;在敷彩上,他用极地道、纯正的中国颜料——石青、石绿、朱砂、赭石等。他的作品呈现的是一种全新的视觉图式感,具有平面性、媒介性,以一种整体的、清晰的、有强烈构成感的画面形式,凝结出单纯的视象,从整体到细节,传统技法与现代形式妥贴融合,产生了过目难忘的现代感,画面显得异常出新。 展开更多
关键词 作品欣赏 中国画 文化世界 一带一路 名家 名人 个性鲜明 传统审美
在线阅读 下载PDF
上一页 1 2 250 下一页 到第
使用帮助 返回顶部 意见反馈